Aeres Bedrijvencentrum expo 10 mei 2025

Barbara van der Kolk
Ca 25 jaar geleden heb ik weer gehoor gegeven aan mijn passie voor schilderen. Ik heb een beeldende opleiding gevolgd bij centrum voor kunsteducatie te Kampen. 
Mijn schilderijen kenmerken zich door een grote verscheidenheid  – zowel figuratief als abstrakt.
Het “spelen” en experimenteren met kleuren, materialen en verschillende stijlen geeft mij een vrij gevoel en maakt me blij. Dat is de reden dat ik iedere keer weer met enthousiasme en nieuwsgierigheid  aan een schilderij begin.

Bep de Leng, Kampen  (1947)

Vroeger ben ik al bezig geweest in het bedrukken van stoffen naar eigen ontwerp. Spelen en experimenteren met kleuren gaf mij veel plezier.

Tijdens de opleiding “ intuïtieve ontwikkeling”  (rond 2000) ontdekte ik een verlangen om mijn gevoelens op intuïtieve wijze op het schilderdoek te brengen. De verschillende thema’s en ervaringen in mijn leven zijn een inspiratiebron geworden om met kleuren en beweging op zoek te gaan naar mijn diepere zelf.
Een prachtige manier om creatief en kleurrijk uit te drukken wat in mij leeft.

Lend me your underbely

Van jongs af aan ben ik buiten te vinden; van vis en vangen in de sloot tot vogels kijken tussen de bomen. Door mijn waarnemingen in de natuur met verf te interpreteren, voeg ik mijn eigen expresie toe. Mijn schilderijen zijn een zoektocht naar ritme, abstractie, kleur en sfeer. Door kunst probeer ik een parallelle wereld te creren waarin verborgen schoonheid naar voren komt. Mijn achtergrond binnen de wetenschap (moleculaire biologie) en mijn verleden als muzikant psychedelische improvisaties” hebben waarschijnlijk invloed op hoe ik schilder. Net zoals de natuur ritmisch en volgens haar eigen wetten beweegt, probeer ik een analytische kijk te combineren met een intuïtieve benadering, waarbij de penseelstreken reageren op de harmonie en dynamiek van het moment. &et hele proces van idee naar schilderij beheer ik zelf, dit begint bij het maken van de olieverf uit pigmenten en lijnolie en het opspannen van de doeken tot het inlijsten. De naam ‘end me #our underbelly stamt nog uit de tijd van mijn muzikanten bestaan. Hierbij nam ik veel geluiden van buiten op, die ik vervolgens verwerkte in mijn muziek. De geluiden van mensen, dieren, weersomstandigheden, objecten, enzovoort waren dan gestript van hun visuele context. (toch bleven ze resoneren. ) alsof er een gedeelde onderlaag in zat, waar we ons niet bewust van zijn. en onderbuikgevoel.

Nu ik verder ben gegaan met schilderen, heb ik deze naam aangehouden. Met verf probeer ik dezelfde onderlagen van de natuur te vangen.

Marianne Knol,
Na een aantal jaren lessen bij Quintus kampen heb ik mezelf verder ontwikkeld als autodidact.
Klei, grof opgebouwd…ruige ruwe oppervlakten, schrale sobere kleurafwerkingen… Metaal…stoer en soms geraffineerd geïntegreerd. Een verhaal, een emotie of gewoon een mooie vorm. Door zuinig gebruik van oxides en pigmenten wordt kleur een onderdeel van het basismateriaal zelf. De klei schemert er vaak doorheen. Ik maak weinig gebruik van meetinstrumenten en werk ( keramiek betreft) op het oog en op gevoel. Dit in tegenstelling tot de metalen onderdelen die mijn partner, op de door mij gewenste plaatsen, aanbrengt. Mijn beelden vertellen…..de kijker luistert.

Tineke Smit van Steen uit Emmeloord is een glaskunstenaar.
Na een druk leven op de boerderij  is Tineke begonnen als autodidact met het bewerken van glas. Eerst een ontwerpen maken van een object, dan glas erbij zoeken / snijden en daarna in een speciale oven versmelten. Mijn inspiratie haal ik uit de prachtige natuur in de Polder, luchten, bloemen, vogels. Objecten voor in de tuin zijn ook een uitdaging. Vooral de rechte lijnen die zo typerend zijn voor onze Polders gebruik ik graag. Ook afdrukken maken van handjes in 3D  is leuk om in opdracht te maken.

Website; www.deschriekhorst.nN